太湖边的清晨，一片静谧，薄雾弥蒙，云烟缭绕，渔民站在船上撒网，人与自然浑然交融，一片和谐……

这是陈海良曾经生活的地方，也是他后来艺术取之不尽的灵感源泉，多少年后他每每谈起，那景那情，总是浮现眼前，清晰可见；那一颗热切而又执着的初心，总是让人动容！

清晨湖面一片一片蒸腾的雾气，弥漫朦胧，虚虚实实；渔民网兜飞撒的飘逸与空灵，那灵巧娴熟动作下蕴藏的爆发力与气势，让人回味无穷，田间农民挥洒播种的姿态很美，张弛有度，从容不迫；等等这些生活的场景，随着社会的进步，至今都已不复存在，但却深深地印在了陈海良的心田，难以忘怀，弥久时新，生活的馈赠赋予了他艺术的灵感，最后都幻化成了他笔下的自由挥洒，酣畅淋漓、元气弥漫的大草风格正是他取材生活的写照和升华；其笔下的云烟氤氲、空灵之境的山水图墨，亦是他艺术心灵之乡的另一种反映和阐释。

花开花落，有失有得。生活的坎坷磨砺，心性的沉淀丰满，曲折的人生经历，让内心狂热的陈海良不断地反思沉淀，重新认识自我，逐步深入走进书法，走向艺术的化境，并坚持不懈，积年如是，这或许便是佛祖的安排，让他在另一番笔墨天地间觅得人生的真谛！

在这个靠着一种书体便可成名立“家”的当下，陈海良的五体精熟、各具特色是极为难得的，但更难能可贵的是他对心仪大草的执着追求和精深钻研。真正懂得大草、领悟草书的人是少数的，线条结构、笔墨章法等等这些技法只是草书的皮毛，草书的意境是必须通过人生的磨砺、修为自然内化得来的；陈海良曾深以为，艺术的最高境界是写给神灵看的，而草书就是神灵的化身，只可心手相合、偶然得之。

陈海良的艺术理想境界是这样的，他在对待自我艺术作品的态度上更是极为苛刻。除了日常的学问修养积累外，他常说作品是一个艺术家面貌最好的代言，他对自己作品的要求是一年一小变，三年一大变，以变化、内涵、儒雅为审美基调和价值取向；他是这样说的也是这样做的，自2019年以来，“陈海良书画艺术公众平台”每周一期上线的“陈海良最新书法拍卖专场”，作品的火热竞拍、场场火爆便是最好的明证！

艺术市场的过度繁荣必将造成作品水平的良莠不齐、艺术家的追名逐利，但陈海良对待自我始终态度严谨，坚持学术修养、作品品质为第一位，艺术家的水平是前提、第一要素，即便再有资历和地位也是昙花一现。

躲进小楼，认真读书，倾情大草，闲来从事山水画的创作，便是陈海良的艺术常态；为艺严谨、处世低调，潜心研究、坚持自我，更是陈海良的初心坚守。