书法中的“法”，与方式、方法、标准、模范、仿效及法术等概念有关。法术是个玄之又玄的境界层面，是形而上的法的内涵，是我们平时所说的“气”、“韵”、“逸”等只可意会、不可言传的意识方面的东西，很难用语言来描述，“殆未易于不知者言也”（《东坡论书》），以佛家的修行方法来讲，即唐释辩光所说的：“书法犹释氏之心印，发于心源，成于了悟，非口心所传”（魏了翁《鹤山集》）。

魏了翁《鹤山集》（四库馆影印本）

至于方法、仿效等皆是形而下的法的范畴，只要有师承，见方能得，名师自有高妙的技法体系，而庸者只能授俗态、俗笔予人，“闻疑称疑，得末行末”（孙过庭《书谱》），自然难成正果，所以，“名师出高徒”自有它的道理，也像我们平时所说的：下棋找高手，弄斧到班门。 

只是自古以来，名师常“贻尔藏之，勿播于外，缄之秘之”（王羲之《论笔势十二章》），即便授之于徒儿，也要告诫：“不可示之于诸友”（王羲之《论笔势十二章》），只有孙过庭开宗明义，“缄秘之旨，余无取焉”（《书谱》），然《书谱》中未有具体的对法进行剖析，所以，有人认为孙氏仅仅是留下了《书谱》的序或说是上篇，而具体的内容，至今已不知去向，“庶使一家后进，奉以规模”（《书谱》）成了空言！在当今，随着功利主义的抬头，这种现象似乎有所抬头！ 

《书谱》局部

在书法中，就技法而言，有狭义与广义之分。狭义的说法是：就毛笔上的变化而已，这来源于“笔法”是书法的核心（指形而下的技法层面），包括执笔、运笔（指、腕、臂、身）、用笔（点画的书写技巧）；广义的说法指：毛笔与心灵的梦幻组合，以及毛笔所不能达到的心法，实际与毛笔无关。

毛笔上的变化，以蔡邕的话作一解释：“笔软而奇怪生焉”（《九势》）。中国毛笔的性能是书法艺术的本质属性之一，毛笔具有柔韧性、弹性以及多变性，在人的作用下可以幻化出各种符合自己心境的、美的形迹或点画来，围绕毛笔而展开的一系列方法为“笔法”，笔法又可以分为执笔与用笔等，东坡云：“执笔无定法，要使虚而宽”（《论书》）。

二指单钩式执笔法

执笔一词源于韦铄“‘执笔’有七种”（《笔阵图》），执笔往往指作者手持毛笔的方法，或说是对毛笔的掌控，这种掌控的方法以适合作者的生理特征为主，以自然为主，所以，自古以来有“回腕法”、“五指执笔法”、“三指执笔法”等，我就是喜欢“三指执笔法”（因为自己长期握笔，“三指”能放任自由一些）。在执笔上，不要强加于人，主要是使得毛笔能正确书写出心中的线条形状为标准，或者说是能正确使用用笔的方法，使得笔法能够精准无误地表现出意想的笔划形迹来。

兰亭十三跋

另外，赵文敏的“结构因随时变，用笔千古不易”（《定武兰亭》十三跋）的“用笔”一词是强调笔法中的“用笔”重要性，这个“用笔”是指作者应用毛笔的书写方法（执笔除外），也即笔法的正确使用，是先人们总结出来的、不能随意更改的书写法则。

由此，对“笔法”的界定变得清晰起来。那什么叫笔法呢？“在这里笔法是指符合传统规范的毛笔使用方法，也即用笔方法，而用笔是指毛笔的使用与驾驭以及它所显现出来的形态效果与方法。用笔是广泛意义上的意思，有好与差之分，更有合乎书法用笔与否的区别，只有合乎书法用笔、合乎书法审美的书写技巧才是好的笔法，它有着基本的原则要求与审美的内在规定性，从古而今很少有能在笔法的领域突破的书家。

赵孟頫 行书佛偈

故赵孟頫有：‘用笔千古不易’之说，通常说的笔法有起笔、收笔、转换、提按、顿挫以及由此而反映出的中锋、侧锋、涩笔等，其实笔势和笔意也可放入笔法的范围来理解，因为笔势与笔意的巧妙应用涉及到人的意识与心理等方面，更是笔法具有生命力的“活”的象征，这也就是人们所说的“一枝笔用活了”，不是“死法”，更不是僵化地、格式化地“摆弄”。“摆弄”是指：人听命于笔而失去主观的意志，为了达到某种笔画的外形，在用笔时“横来倒去”机械地摆弄，是“画字”。

执笔与用笔是个一整套的连贯动作，是听自于心的协调组合，由此，在“执”与“用”之间还涉及到一个“运”的问题，也即“腕运”、“指运”、“臂运”等，“运”是在“意”与“势”的驱动下展开的，只有立于“意”和“势”，“运”才有了为“谁”而运，“运”才有的放矢，高手常常是得之于心而应之于手，心就是笔，笔也是心，是一体的，此时的毛笔就是作者手的延伸，所以，“执”、“运”、“用”三者是在心灵的指使下的一整套协调与配合的连贯组合，常说的“妙笔生花”之“妙”就是指连贯的协调组合。

弘法大师所传执笔法

用笔有提按、顿挫等，但每个笔法是单一的，所以，笔法有“组合”之法，由此才能显示出它的丰富性。如隶书有着自己的一套笔法组合，行书同样有着自己的笔法组合，如果脱离了隶书的这一套组合笔法就不是隶书了，可能会产生出另一种书体，有时仅仅加入一点点其它笔意，或者没有正确地用隶书的笔法来写，很明显地觉得所写的“隶书”不伦不类；同样道理，一种书风也是这样，它也有着自己的一整套组合，正因为如此才有了自己的强烈风格，我们在观赏一个大师的作品时，经常会见到一些笔法的组合，而且反复出现，如果把这一系统或程序打乱或加入其它的笔意，就会变成另一种风格。

神龙本《兰亭序》局部

王羲之的“新体”就是古旧（隶书、篆书等）的笔法在他的总结、扬弃、组合下，创造出了一整套的“组合拳”，独特的“编码程序”，由此形成自己的“新体”面目，即《兰亭序》为后人树立了一个千古绝唱的行书典范，另外还有小楷、草书等，这一套组合的和谐性是前无古人、后也难有来者的，这种奇妙的组合是中国书法发展史上的一个高峰！